【Kiyomizu-Ware】 Entretien avec Shunji Mori «La profondeur de l'art céramique est réalisée à chaque œuvre successive».

M. Shunji Mori, le représentant de Mori Shunzan, travaille toujours comme artisan de Kyo-Pottery. Il a été influencé par l'artisan Kenzan Ogata, un artiste en céramique dans la période Edo. M. Mori a l'air d'artisan japonais typique, mais il maintient une excellente relation avec son collègue comme une famille et ils l'appellent tous par son prénom: «M. Shunji! " Dans cette interview, nous lui avons posé des questions sur ses antécédents et ses croyances en tant qu'artiste en céramique.

- Pourquoi avez-vous décidé de devenir un potier?


Quand j'étais au lycée, mon frère aîné est allé à l'université à Tokyo et a obtenu un emploi. Ensuite, mon père m'a suggéré que devenir un potier serait une option facile car je serais libre et n'aurais pas à étudier. À l'époque, je pensais que je travaillerais au bureau du quartier ou à l'hôtel de ville, mais après avoir fréquenté une école de céramique pendant deux ans, j'ai décidé de devenir potier car je pensais que ce serait un travail intéressant et enrichissant.

- Vous avez donc rejoint l'entreprise familiale et commencé votre travail actuel après cela?


Non, j'ai rejoint l'entreprise familiale à un moment donné, mais à l'époque, je pensais que l'entreprise familiale était ennuyeuse car elle ne fabriquait que des produits similaires. Je voulais quand même faire une grande œuvre d'art! De cela, je me suis apprenti à un autre artisan qui n'était pas mon père. J'ai étudié pendant environ huit ans là-bas et j'ai pu réapprendre l'art de la poterie à partir de zéro. Plus tard, à l'âge de 28 ans, j'ai décidé de me marier et je suis retourné dans l'entreprise familiale pour vous aider. Même ainsi, je n'ai jamais perdu mon désir d'être un artiste, et je voulais fortement faire de grandes pièces uniques en son genre comme j'en avais déjà envie. Lorsque mon père est tombé malade à l'âge de 40 ans, il m'a demandé de prendre le contrôle de l'entreprise familiale comme principale occupation et j'ai accepté l'offre. Je suis allé dans la céramique depuis que je suis dans la vingtaine, et j'ai réalisé à quel point c'était intéressant et en comprenant la profondeur de la céramique chaque fois que j'y travaillais. Même maintenant, je poursuis toujours la possibilité de faire de meilleures céramiques.

- Je suppose que vous avez créé votre style actuel après de nombreux rebondissements. Quelles sont les caractéristiques de votre travail?


Je crée des œuvres influencées par Ogata Kenzan. Il se spécialise dans la sculpture ouverte, la peinture de feuilles d'automne, les fleurs de cerisier, etc., et crée de nombreuses pièces que vous pouvez ressentir des saisons. De plus, bien que cela puisse être un peu différent des caractéristiques de mon art, j'essaie toujours de continuer à produire de nombreuses pièces de grande qualité. Même après que je pense avoir terminé un morceau, je les vérifie attentivement et si je trouve quelque chose qui doit être corrigé, j'essaie de l'améliorer en mettant un effort supplémentaire.

- Y a-t-il des gens qui vous ont influencé?


La personne qui m'a influencé était mon mentor, Yoshihisa Miyashita. Il m'a donné beaucoup de conseils à la fois mentalement et techniquement.

- Y a-t-il des mots mémorables de votre mentor?


Il m'a toujours dit: «Vous étudierez la céramique jusqu'à votre mort.» Il avait 75 ans à l'époque. Il a dit qu'il était normal de faire de nombreuses erreurs, mais essayer de les améliorer est important. Il est parfois douloureux de savoir qu'il n'y a pas de fin en termes de création de céramique, mais il est très intéressant de poursuivre une chose!

- Y a-t-il des mots qui sont importants pour vous?


Il est difficile de vous donner des mots que je trouve important, mais j'ai une pensée importante. C'est-à-dire, même si je ne suis pas récompensé, j'espère que la prochaine génération le fera. En fait, mon père s'est occupé de beaucoup de gens, et je me sens parfois béni que ses actions m'ont été récompensée. Pour cette raison, j'espère que je pourrai accumuler la vertu et ne pas chercher une récompense pour moi-même mais porter la chance aux générations suivantes.

- C'est une belle pensée. Alors, que gardez-vous à l'esprit lorsque vous faites de la céramique?


Quoi qu'il en soit, nous devons «prendre bien soin de l'argile». Au Japon, Clay devient de plus en plus difficile à obtenir. En particulier, Kyoto est une zone de production où l'argile est difficile à obtenir. Je crois qu'en prenant soin des matériaux avec soin, nos produits refléteront nos sentiments. De plus, en termes d'opérations commerciales, je suis conscient de l'importance de «prendre un emploi que vous n'aimez pas tout de suite», et je veux que mes employés soient également conscients de cela. Si vous pensez que vous ne voulez pas faire une certaine tâche, tout le monde pense probablement qu'ils ne veulent pas non plus le faire. De cela, en prenant l'initiative dans une telle situation, je pense que nous pouvons réduire le fardeau de ceux qui nous entourent. Par conséquent, je suis très conscient du fait que je ne tourne pas le dos à des choses que je n'aime pas, mais plutôt à aller de l'avant et à travailler dessus.

- Y a-t-il quelque chose, non seulement en céramique, que les jeunes artisans aujourd'hui devraient être particulièrement conscients?


Je suppose que cela imite ou copie quelque chose de bien du passé. Je crois que l'imitation améliorera toujours vos compétences ou vos techniques. En ce qui concerne la céramique, en poterie, il n'y a pas deux pièces exactement pareils, donc si vous trouvez un potier que vous aimez, je pense que c'est une bonne idée d'essayer de les imiter. Dans le processus, je pense que vous comprendrez et établirez votre propre style.

- Avez-vous déjà collaboré avec d'autres artisans?


J'ai collaboré avec un artisan traditionnel. Nous avons essayé d'utiliser Lacquer et Bamboo, et nous avons subi beaucoup d'essais et d'erreurs. Mais c'est difficile car nous devons être d'accord les uns avec les autres et trouver un compromis. De plus, bien que ce ne soit pas une collaboration, la Société céramique décide quoi produire chaque année parmi les artisans et nous y travaillons. Soit dit en passant, 2022 est un carillon éolien. Venez le vérifier à nouveau! Après tout, je pense qu'il est préférable de faire ce que vous aimez et de s'adapter à la demande du marché.

- Enfin, quelle est votre vision pour l'avenir?


Je voudrais étendre mes produits à l'étranger. Récemment, j'ai eu plusieurs demandes pour produire des pots de fleurs, et cela m'a fait commencer à faire pousser moi-même des bonsaï! Quand j'ai acheté les graines et j'ai poussé les plantes moi-même, j'ai commencé à penser du point de vue d'un consommateur, comme «comment puis-je rendre le bonsaï cool? C'était très intéressant, et j'ai fabriqué des pots en faisant pousser différents types de plantes végétales. Maintenant, je suis intéressé par une plante succulente appelée Pachypodium, qui est une plante africaine, et j'en apprend beaucoup. Les pots de plantes peuvent être vendus à l'étranger, donc je voudrais y faire plus d'efforts à l'avenir.

Vous pouvez regarder le processus de fabrication sur YouTube!

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