Processo di produzione
Assortimento di tessuti
Questo è il processo di selezione dei materiali giusti per il lavoro, come carta, carta giapponese e colla, che si adatta alla progettazione del lavoro.
Elaborazione del lato posteriore della carta
Il retro del documento si chiama "Hada-ura", composto da più fogli di carta per Hyogu. Il processo è molto delicato e richiede molta concentrazione.
Mas-urauchi (fodera aggiuntivo)
Usando una spazzola, un foglio di carta estremamente sottile è fissato alla superficie. Questo è un processo importante che aumenta la forza dell'yogu attaccando attentamente la carta.
Puoi guardare il processo di creazione su YouTube!
Artigianato tradizionale per apprezzare e divertirsi: Kyo-Hogu
Kyo-Hyogu si riferisce a un mestiere di arte crescente realizzate nella prefettura di Kyoto. Sono usati principalmente per l'apprezzamento dei dipinti e della calligrafia. Sono rinforzati con carta giapponese finemente tagliata e poi decorate. Kyo-hyogu può essere classificato in "Byobu" (schermi pieghevoli), frame, "fusuma" (porte scorrevoli incorniciate), "makimono" (scrolls) e "tsuite" (schermi) ". Kakejiku e le cornici sono usate principalmente come decorazioni interne nelle stanze in stile giapponese, mentre "Byobu", "Fusuma" e "Tsuite" sono usati come divisori delle camere. La caratteristica più importante del pratico kyo-hyogu è il suo aspetto elegante, che si è sviluppato insieme alla storia di Kyoto.
A Kyoto, c'erano molti maestri, templi e santuari della cerimonia del tè e la domanda di materiali di montaggio di queste persone era alta e la terra era abbastanza abbondante da proteggere i materiali per produrre kyo-hyogu. Poiché Kyoto attira un gran numero di persone coltivate, i loro gusti si riflettevano anche nell'elegante aspetto di Kyo-hyogu.
Storia di Kyo-Hyogu
Le origini di Kyo-Hyogu possono essere ricondotte al periodo heian (794-1185). Inizialmente, l'introduzione del buddismo da parte della Cina ha portato alla diffusione della ricognizione di Kyo-Hyogu. Un altro motivo per la popolarità di Kyo-Hyogu era l'usanza di adorare le immagini buddiste dopo l'introduzione del buddismo. Più tardi, il design del Kyo-Hyogu è cambiato insieme a Kyoto, dove è il centro della religione, della politica e della cultura. Quando le stanze delle alcove entrarono in uso comune e l'apprezzamento dei dipinti divenne popolare in Giappone, la bellezza della calligrafia e dei dipinti furono spinti dal bellissimo Kyo-Hyogu. Inoltre, dopo il boom della cerimonia del tè a Muromachi (1336-1573) e Edo periodo (1603-1867). L'elegante Kyo-Hyogu è stato creato in modo che l'atmosfera della sala cerimonia del tè non sia disturbata. Con un design così raffinato, Kyo-Hyogu è stato trattato come Hyogu di alta classe ed è stato riconosciuto come un mestiere tradizionale nel 1997.
L'arte delle stoviglie riconosciute a Londra
In questi giorni, non molte persone hanno visto dipinti in stile giapponese con Kyo-Hyogu. Uno dei motivi di ciò è che negli ultimi anni sempre più persone preferiscono vivere in moderni complessi di appartamenti e case progettate in stile occidentale e ci sono meno opportunità di vedere la classica stanza delle alcove. Di conseguenza, Hyogu divenne qualcosa che le persone non avrebbero usato come decorazioni interne. Tuttavia, in un museo locale di Londra, i dipinti in stile occidentale su tela erano appesi al muro insieme a Hyogu. Quando abbiamo chiesto a uno staff del museo la popolarità di Hyogu nell'estero, la loro popolarità sembra aumentare di anno in anno. È perché invece di inquadrare i dipinti per apprezzarli, le persone sembrano trovare unicità / originalità usare tovaglie. Kyo-hyogu può essere apprezzato come un'opera d'arte. Alcune persone lo usano persino come uno scopo rilassante a causa della sua colorazione calmante. Ora sta ricevendo una reputazione positiva non solo in Giappone ma anche dagli altri paesi.