Miroir à main / gekkyoka

Naoko Tamura a confectionné le miroir à main « Gekkyoka » en utilisant la technique de la gravure, transmise de génération en génération en tant qu’artisanat traditionnel.
Son souhait de « créer des accessoires pour femmes qui leur permettent de se familiariser avec l’artisanat traditionnel » a enfin pris forme.
Le thème de ce miroir à main est la lune. On dit que la technique de la gravure a été introduite au Japon à la fin de la période Kofun, et que la lune, que les humains aiment depuis l’Antiquité, a été dissimulée dans le miroir.
Au dos de ce miroir à main circulaire orné d’une pleine lune, la déesse lunaire est gravée, puis rehaussée à l’aide de feuilles d’or et d’argent martelées selon des techniques de gravure traditionnelles.

Le coffret en bois de paulownia peut servir de support, permettant ainsi d’utiliser le miroir ou de l’exposer comme objet d’art.
Le miroir rond tient dans la paume de la main et donne l’impression d’emporter la lune avec soi.
Une création artistique qui allie mystique et élégance.

Largeur：8,5 cm
Hauteur：0,3 cm
Poids：114 g

Or
Argent
Fer
Acier inoxydable
Laiton
Diamant

METAL HEARTS

Japanese Techniques to be Proud of in the World

I specialize in incorporating techniques such as carving, cloisonne enamel, and lacquer ware into jewelry and crafts. I would like to share these world-class Japanese techniques with as many people as possible through my work. Please take this opportunity to experience traditional Japanese techniques.

ARTISAN STORY

Naoko Tamura / Metal Hearts
She studied under Mr. Morihito Katsura, the 12th Living National Treasure, who has handed down the techniques of the Yanagawa school to the present day, which originated from a carver who was a close confidant of Ashikaga Takauji.
He produces crafts and ornaments that make modern use of traditional Japanese techniques introduced with Buddhism during the Asuka Period via the Silk Road and the Mokumegane technique that emerged during the Muromachi Period.

ACHIEVEMENTS

・Selected, 51st Japan Traditional Crafts Exhibition
・Selected, 31st Japan Traditional Crafts Metalwork Exhibition
・Selected, 41st Japan Traditional Crafts New Works Exhibition

TOKYO GINKI / TOKYO SILVERWARE

About 300 years ago / 1700s / Edo Period (1603–1868)

Silversmithing in Edo grew through demand from samurai households, wealthy townspeople and religious institutions for sake vessels, smoking accessories, ornaments and ritual objects. After the Meiji Restoration, Western tableware entered the market and Tokyo smiths increasingly produced both Japanese and Western forms.

In Japan, Tokyo silverware is valued as metalware that develops through use—teapots, sake vessels and cutlery change color as silver reacts with sulfur compounds in the air. Polishing away tarnish becomes part of the long relationship between owner and object.

In hammer raising, a flat sheet of silver is struck thousands of times and periodically annealed to soften the metal after work-hardening. The process alternates force and rest: hammer, heat, hammer again. The finished vessel is literally shaped by a history of countless impacts.

Différences individuelles

Chaque pièce étant fabriquée à la main individuellement, de légères variations de couleur, de motif, de forme et de texture peuvent survenir. Ces subtiles différences sont une caractéristique naturelle des créations faites à la main, rendant chaque pièce véritablement unique. Nous espérons que vous apprécierez ces variations individuelles comme faisant partie de la beauté et du caractère de l'artisanat japonais.

Délai de production

Si un article n'est pas actuellement en stock, il peut être fabriqué sur commande par l'artisan. Comme chaque pièce est soigneusement fabriquée à la main, la production peut prendre plusieurs mois selon l'article et le planning de l'artisan. Nous vous remercions de votre patience et de votre compréhension.