เปิดตัวศิลปะและกระบวนการผลิต "ที่นี่เราขอเชิญคุณในการเดินทางที่น่าหลงใหลซึ่งนำเสนอลึกเข้าไปในใจกลางของงานฝีมือญี่ปุ่นดั้งเดิมดื่มด่ำกับตัวคุณเองในโลกของสมบัติศิลปะที่สวยงาม กระบวนการผลิตที่ซับซ้อนซึ่งนำการสร้างสรรค์เหล่านี้มาสู่ชีวิต
ด้วยชุดวิดีโอที่ลึกซึ้งเรายกม่านบนขั้นตอนที่ซับซ้อนที่ดำเนินการโดยช่างฝีมือที่มีทักษะ พยานโดยตรงกับการผสมผสานของประเพณีและนวัตกรรมในขณะที่เราแนะนำคุณผ่านการสร้างขั้นตอนที่พิถีพิถัน ด้วยการให้ความกระจ่างเกี่ยวกับกระบวนการผลิตเราไม่เพียง แต่เฉลิมฉลองผลิตภัณฑ์สำเร็จรูปเท่านั้น แต่ยังรวมถึงการอุทิศตนความหลงใหลและความเชี่ยวชาญที่จะสร้างชิ้นส่วนพิเศษเหล่านี้
สารบัญ
Iga Kumihimo
Kumihimo คืออะไร?
“ Kumihimo” หมายถึงสายที่ทอในแนวทแยงซึ่งแตกต่างจากผ้าทอที่ทำในแนวนอนและแนวตั้ง มันเป็นอัญมณีที่ใช้งานได้จริงที่มีสีที่หลากหลายความยืดหยุ่นและความทนทาน
【 iga-kumihimo craftsman 】นาย ไห่
Kumihimo Hirai / Michitaka Hirai ช่างฝีมือที่มีภูมิหลังที่ผิดปกติเขากลายเป็นวิศวกรระบบหลังจากจบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยก่อนที่จะรับตำแหน่งรุ่นที่ห้าของ Kumihimo Hirai เรากำลังพัฒนาผลิตภัณฑ์ที่ไม่เคยมีมาก่อนด้วยความหวังว่าลูกค้าจะใช้ผลิตภัณฑ์ของเรามากขึ้น เราหวังว่าคุณจะเพลิดเพลินไปกับการพัฒนาผลิตภัณฑ์ของเราให้สอดคล้องกับความต้องการที่ทันสมัย
เครื่องเงินโตเกียว
Tokyo Silverware คืออะไร?
งานฝีมือโลหะส่วนใหญ่ทำใน Taito, Arakawa และ Bunkyo Wards แห่งโตเกียว มันเป็นงานฝีมือที่เงินถูกสร้างขึ้นและเสร็จสิ้นโดยใช้เทคนิคดั้งเดิมคือการปลอมแปลงการแกะสลักและกระบวนการตกแต่ง
craftsman ช่างเงินโตเกียว】นาย Izumi
ช่างฝีมือที่ทำเครื่องเงินโตเกียวในโตเกียวตั้งแต่ปี 2522 หลังจากจบการศึกษาจากโรงเรียนศิลปะเขาเดินทางไปทั่วญี่ปุ่นเป็นเวลาหนึ่งปี บางครั้งเขาส่งหนังสือพิมพ์เพื่อหารายได้ ในช่วงเวลานั้นเขากำลังคิดถึงอนาคตของเขาและลงเอยด้วยการทำเครื่องเงิน บริษัท เป็นที่รู้จักกันดีในการทำเครื่องเงิน แต่ยังมีแหวนหัวเข็มขัดและผลิตภัณฑ์อื่น ๆ ที่สอดคล้องกับยุคปัจจุบัน งานฝีมือที่ระมัดระวังและมีรายละเอียดทำให้ผู้ที่ทำกระบวนการทำ
Owari Cloisonne
Cloisonne คืออะไร?
Cloisonne Enamel Ware เป็นยานตกแต่งที่มีลวดเงินตั้งอยู่บนฐานโลหะและเคลือบกระจกติดอยู่กับลวดเงิน มีเทคนิคการเคลือบฟัน cloisonne สองประเภท:“ Wired Cloisonne” ซึ่งใช้ลวดเงินเป็นโครงร่างของการออกแบบและ“ cloisonne ไร้สาย” ซึ่งลวดเงินถูกลบออกในช่วงเวลาของการเคลือบหรือไม่ใช้จาก เริ่มต้นเพื่อสร้างความประทับใจที่คลุมเครือ เทคนิคทั้งสองนี้ซึ่งสามารถมองเห็นได้ด้วย Cloisonne Enamel Ware เท่านั้นที่หลงใหลผู้คนที่เห็นพวกเขา
【 Owari Cloisonne Craftsman 】 Mr. Kato
ช่างฝีมือที่ทำ Owari Cloisonne Enamel Ware ในจังหวัดไอจิมาตั้งแต่ปี 1947 แต่เดิมเขาต้องการเป็นผู้สร้างแบบจำลองที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบรถยนต์ แต่เขาประทับใจมากกับงานของ Yasuyuki Namikawa การผลิตเครื่อง แม้ว่าเวิร์กช็อปอื่น ๆ รอบตัวเขาจะปิดตัวลงเขายังคงผลิตงานเคลือบฟันของ Cloisonne ทำงานทุกวันเพื่อให้ประเพณีมีชีวิตอยู่ เขาเชี่ยวชาญในการทำงานของ Cloisonne Enamel แบบมีสายอย่างดีเช่นพลัมสีขาวและงานเคลือบฟันไร้สาย
Edo Kumiko
Edo Kumiko คืออะไร?
Kumiko เป็นเทคนิคที่ละเอียดอ่อนและซับซ้อนของการประกอบชิ้นส่วนไม้โดยไม่ต้องใช้เล็บ เทคนิคนี้ได้รับการพัฒนาในญี่ปุ่นในยุคอาซึกะ (600-700 AD) และได้รับการกลั่นและผ่านไปผ่านช่างฝีมือหลายชั่วอายุคนที่หลงใหลเกี่ยวกับประเพณีของ Kumiko
【 Edo Kumiko Craftsman 】 Mr. Tanaka
ในปี 1982 เขาได้กลายเป็นช่างฝีมือ Edo Kumiko รุ่นที่สองที่ Tatematsu บริษัท ที่ก่อตั้งขึ้นในโตเกียวโดยพ่อช่างฝีมือหลักของเขา เขาเป็นสถาปนิกชั้นหนึ่งที่ผ่านการรับรองและเคยทำงานให้กับ บริษัท ที่ปรึกษาด้านการวางผังเมือง ตอนนี้เขาใช้ความรู้ของเขาในฐานะสถาปนิกในการพัฒนาผลิตภัณฑ์ใหม่ที่ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน
งานฝีมือไม้ไผ่
งานฝีมือไม้ไผ่คืออะไร?
ในช่วงยุค Heian (794-1185) ไม้ไผ่ถูกนำมาใช้อย่างกว้างขวางสำหรับวัสดุก่อสร้างอาวุธสำหรับการล่าสัตว์และเครื่องมือสำหรับการทำฟาร์มและการตกปลา ในยุคเอโดะ (1603-1868) ช่างฝีมือไม้ไผ่ทำงานอย่างหนักเพื่อส่งมอบงานให้กับโชกุน (ผู้พิชิตญี่ปุ่น) ต่อมาช่างฝีมือที่ทำแจกันสำหรับการจัดดอกไม้และทัพพีสำหรับงานชามาอาศัยอยู่ในเกียวโตและงานฝีมือไม้ไผ่ในเกียวโตเฟื่องฟู
【งานฝีมือไม้ไผ่ช่างฝีมือ】 Mr. Hosokawa
Hideaki Hosokawa เป็นช่างฝีมือไม้ไผ่ในเกียวโตที่ลาออกจากงานของเขาเมื่ออายุ 30 ปีและได้ศึกษางานฝีมือไม้ไผ่มา 20 ปี งานฝีมือไม้ไผ่ถูกนำมาใช้ในพิธีชาและการจัดดอกไม้ แต่เขายังผลิตกระเป๋าเอกสารกระเป๋าถือและกระเป๋าอื่น ๆ สำหรับการใช้งานประจำวันที่สามารถใช้สำหรับชีวิตสมัยใหม่เขามี pasion เพื่อสร้างผลิตภัณฑ์ที่ผู้คนต้องการเก็บไว้ในพวกเขา มือและที่เหมาะสำหรับทั้งชายและหญิงทุกวัย
Kyo Tsuzura
Kyo Tsuzura คืออะไร?
Tsuzura ซึ่งมาจากประเทศจีนถูกทอจาก Wisteria และ Willow และเวอร์ชั่นใกล้กับต้นกำเนิดได้รับการเก็บรักษาไว้ใน Shosoin (บ้านสมบัติที่เก่าแก่ที่สุดของญี่ปุ่นซึ่งถูกสร้างขึ้นมานานกว่า 1,200 ปีที่ผ่านมา) ต่อมาเมื่อเทคโนโลยีสำหรับการแปรรูปไม้ไผ่ถูกจัดตั้งขึ้นพวกเขาก็กลายเป็นรูปทรงสี่เหลี่ยมเป็นสถานที่เก็บเครื่องแต่งกาย วันนี้มันถูกใช้โดยนักมวยปล้ำซูโม่นักแสดงคาบูกิและบุคคลสำคัญอื่น ๆ ในวัฒนธรรมญี่ปุ่นเพื่อจัดเก็บเครื่องแต่งกายชุดกิโมโนและเครื่องดื่มชา
【 Kyo Tsuzura Craftsman 】 Mr. Watanabe
เขาเป็นช่างฝีมือที่ทำตะกร้า Kyo-Tsuzura ในเกียวโตมาตั้งแต่ปี 2474 มิสเตอร์วานาเบะตอนนี้เป็นรุ่นที่สามจัดการทุกอย่างตั้งแต่การเลือกวัสดุไปจนถึงผลิตภัณฑ์สำเร็จรูป เขาเป็นช่างฝีมือคนเดียวในญี่ปุ่นที่สามารถเรียกตัวเองว่า Tsuzura-shi (ช่างฝีมือ Tsuzura) Watanabe Shoten รับผิดชอบการผลิต "Akeni" (กระเป๋าเดินทางชนิดหนึ่งที่ใช้ในการจัดเก็บ Yukata) ที่ใช้ในอุตสาหกรรมซูโม่และได้รับการยอมรับจากอุตสาหกรรมซูโม่กีฬาแห่งชาติของญี่ปุ่นในฐานะช่างฝีมือที่มีทักษะที่พิสูจน์แล้ว
Kiyomizu Ware
Kiyomizu Ware คืออะไร?
Kyo-Ware และ Kiyomizu-Ware เป็นเซรามิกที่ผลิตในเกียวโต ความแตกต่างระหว่างสองสิ่งนี้คือ Kyo-Ware หมายถึงเซรามิกทั้งหมดที่ผลิตในเกียวโตในขณะที่ Kiyomizu-Ware หมายถึงเซรามิกส์ในพื้นที่ Kiyomizu ในช่วงต้น Edo (1600s) การผลิตหลักคือเครื่องดื่มชา ในขณะที่เครื่องจักรกลได้แพร่กระจายไปยังศูนย์การผลิตอื่น ๆ เมื่อเวลาผ่านไป Kyo-Ware และ Kiyomizu-Ware คือพวกเขายังคงทำด้วยมือ หนึ่งในคุณสมบัติของ Kyoy-Ware และ Kiyomizu-Ware คือศิลปินเปรี้ยวจี๊ดหลายคนได้เกิดขึ้นสร้างผลงานที่หลากหลายที่ไม่สามารถรวมตัวกันได้ ไม่มีสไตล์ชุดและสไตล์ฟรีช่วยเพิ่มความนิยมในหมู่มวลชน
【 Kiyomizu Ware Craftsman 】 Mr. Mori
เครื่องปั้นดินเผา Kiyomizu-Yaki ผลิตในเกียวโตตั้งแต่ปี 1917 โดยช่างฝีมือสามชั่วอายุคน แรงบันดาลใจจากแนวคิดของ Ogata Kenzan เขาเพิ่มสัมผัสที่ทันสมัยให้กับเทคนิค "openwork" ที่ใช้มา 300 ปี เขาเชี่ยวชาญในการผสมผสานฉากตามฤดูกาลที่ไม่เหมือนใครกับญี่ปุ่นเช่นดอกซากุระและฤดูใบไม้ร่วงลงไปในเรือของเขา
【 Kiyomizu Ware Craftsman 】 Mr. Kyotani
เขาทำเครื่องปั้นดินเผา Kyo ในเกียวโตมาตั้งแต่ปี 2498 และตอนนี้เป็นช่างฝีมือรุ่นที่สาม "Shinroku" เป็นชื่อของปู่ของเขาและเขาจะยังคงรวบรวมผลิตภัณฑ์ที่เรียบง่ายของศิลปะพื้นบ้านที่ฉันสืบทอดมาจากปู่ของฉัน พวกเขาต้องการทำเครื่องดื่มชาสีพาสเทลที่เหมาะสมกับชีวิตสมัยใหม่รวมถึงผลิตภัณฑ์ที่เหมาะสมกับไลฟ์สไตล์ของลูกค้าในต่างประเทศของเรา
【 Kiyomizu Ware Craftsman 】 Mr. Yamamoto
Potters รุ่นที่สามของ Ichirakugama ได้ศึกษาเครื่องปั้นดินเผา Kyo-Yaki และ Kiyomizu-Yaki ภายใต้ Potters Ichirakugama รุ่นที่สองซึ่งเข้ารับตำแหน่ง "Ichirakugama" ในเกียวโตในปี 1990 เขาเป็นบุคคลที่ทำงานหนัก นอกจากงานประจำวันของเขา เขาผลิตโต๊ะอาหารที่ใช้ในร้านอาหารญี่ปุ่นที่มีชื่อเสียงและมีชื่อเสียงในหมู่ลูกค้าของเขาหลายคน ผลงานของเขาโดดเด่นด้วยโทนสีน้ำเงินและสีขาว
Kawatsura Lacquerware
Kawatsura Lacquerware คืออะไร?
Kawatsura Lacquerware เป็นงานฝีมือแบบดั้งเดิมของจังหวัด Akita ในภูมิภาค Tohoku ของญี่ปุ่น ต้นกำเนิดของกระบวนการผลิตกล่าวว่าผู้คนเริ่มลาเกราะในช่วงนอกการเกษตรนอกทะเล ในยุคเอโดะ (1603-1867) ได้รับอนุญาตให้มีการขายแล็คเคอร์แวร์ให้กับจังหวัดอื่น ๆ และงานฝีมือที่พัฒนาขึ้นโดยใช้นวัตกรรมต่าง ๆ เช่นการใช้ทองคำและ Maki-e Lacquer ทุกวันนี้เทคนิคเดียวกันและลักษณะเฉพาะของแล็คเกอร์ใช้ในการผลิตผลิตภัณฑ์ที่หลากหลายซึ่งเป็น "ยาวนาน" และช่วยให้ผู้สวมใส่เพลิดเพลินไปกับ "การเปลี่ยนแปลงตลอดเวลา" ของแล็คเกอร์แวร์
【 Kawatsura Lacquerware Craftsman 】 Mr. Settsu
เขาเป็นช่างฝีมือเครื่องเคลือบน้ำมาประมาณ 30 ปี เขาใช้เวลา 10 ปีในฐานะเด็กฝึกงานในจังหวัดอิชิกาว่าซึ่งเขาศึกษาแล็กเกอร์และมาคี-อีและตอนนี้เป็นรุ่นที่สามที่จะเข้ายึดธุรกิจครอบครัวในบ้านเกิดของเขาในจังหวัดอาคิต้า เขาได้สร้างแล็คเคอร์แวร์แบบง่าย ๆ ไม่เพียง แต่ยังใช้เครื่องเคลือบเงินที่ได้รับการตกแต่งด้วยเงินในสไตล์ที่ตรงกับชีวิตประจำวันที่ทันสมัย เราจะยังคงผลิตแล็คเกอร์แวร์ที่คุณไม่เคยเห็นมาก่อน
หน้ากาก noh
หน้ากาก noh คืออะไร?
หน้ากาก Noh เป็นหน้ากากที่ใช้ใน Nohgaku ซึ่งเป็นหนึ่งในศิลปะการแสดงแบบดั้งเดิมของญี่ปุ่น Nohgaku เคยสูญพันธุ์ไปแล้ว แต่ได้รับการเก็บรักษาไว้เป็นรูปแบบศิลปะดั้งเดิมโดยจักรพรรดิแห่งญี่ปุ่นและได้รับการส่งมอบจนถึงปัจจุบัน หน้ากาก NOH เป็นรูปแบบศิลปะที่ครอบคลุมซึ่งต้องใช้การศึกษาเทคนิคจากทุกสาขาศิลปะรวมถึงประติมากรรมภาพวาดญี่ปุ่นการปลอมโลหะการย้อมสีและในบางกรณีการแต่งผมและแต่งหน้า
【 noh mask craftsman 】 Mr. Terak
ตอนอายุ 22 เขาศึกษาภายใต้ Takano Yuikan ตั้งแต่นั้นมาเขาทำงานเป็นผู้ผลิตหน้ากาก Noh ในเกียวโตมานานกว่า 50 ปี เขาเป็นหนึ่งในผู้ผลิตหน้ากาก Noh เพียงไม่กี่คนในยุคปัจจุบันที่ส่งมอบกระบวนการทั้งหมดของหน้ากาก Noh หน้ากาก Noh ของ Terai ได้รับการคัดเลือกไม่เพียง แต่โดยนักสะสมเท่านั้น แต่ยังรวมถึงพิพิธภัณฑ์และนักแสดง Noh และได้ถูกนำมาใช้ในเหตุการณ์ที่วัดและศาลเจ้าทั่วภูมิภาคคันไซมานาน นอกจากนี้เรายังขายหน้ากาก NOH ให้กับประชาชนทั่วไปเพื่อแนะนำให้รู้จักกับผู้คนในต่างประเทศ
การหล่อยามากาตะ
Yamagata Castings คืออะไร?
การหล่อยามากาตะเป็นงานโลหะที่ทำในจังหวัดยามากาตะ กว่า 1,000 ปีที่ผ่านมาโชกุน (โชกุนเป็นชื่อของผู้พิชิตในเวลานั้น) ไปเยี่ยมชมจังหวัดยามากาตะกับกลุ่มคนงานโรงหล่อที่ค้นพบว่าคุณภาพของทรายและดินของภูมิภาคเหมาะสำหรับการหล่อแม่พิมพ์ วันนี้มีเมืองที่ชื่อว่า "Copper Town" ยังคงเป็นที่รู้จักกันในชื่อเมือง Foundry Workers และยังเป็นที่ตั้งของศูนย์อุตสาหกรรมแห่งแรกในญี่ปุ่นในช่วงยุคเอโดะ (AD 1600)
【 Yamagata Castings Craftsman 】 Mr. Arai
พวกเขาเริ่มต้นธุรกิจในปี 2515 ธุรกิจเริ่มต้นด้วยการคัดเลือกชิ้นส่วนเครื่องจักรโดยคนรุ่นก่อนและการผลิตงานฝีมือโดย Fumiko Arai ภรรยาของเขาและยังคงดำเนินต่อไปจนถึงปัจจุบันโดยมุ่งเน้นไปที่การผลิตขนาดเล็กที่ทำด้วยมือ ในยุค Heisei (1990s) สมาชิกของราชวงศ์ได้เยี่ยมชมการประชุมเชิงปฏิบัติการเป็นการส่วนตัวและสร้างผลงานบรอนซ์ คุณภาพของงานของเราเป็นหนึ่งในงานที่ดีที่สุดในญี่ปุ่นและเราได้ส่งมอบหลายชิ้นให้กับครัวเรือนของจักรวรรดิเป็นของขวัญ
ในขณะที่คุณไตร่ตรองถึงความซับซ้อนที่เปิดเผยภายในวิดีโอของเราและเรื่องราวที่ทอผ่านการสร้างแต่ละครั้งเราหวังว่าคุณจะยังคงพกจิตวิญญาณของงานฝีมือญี่ปุ่นกับคุณ ไม่ว่าจะเป็นพู่กันที่ละเอียดอ่อนของนักเขียนภาพนักทอผ้าสิ่งทอที่ซับซ้อนหรือการผสมผสานของใบชาที่กลมกลืนกันในพิธีดั้งเดิมงานฝีมือเหล่านี้เตือนเราว่าศิลปะเป็นการเดินทางนิรันดร์ .
ขอบคุณสำหรับการเข้าร่วมกับเราในการเฉลิมฉลองศิลปะมรดกและกระบวนการผลิตที่นำความฝันมาสู่ชีวิต เราหวังว่าจะได้เดินทางต่อไปของการค้นพบและแบ่งปันเรื่องราวของความรักการอุทิศตนและความเป็นไปได้ที่ไร้ขอบเขตมากขึ้นเมื่อมือและหัวใจรวมตัวกันในการแสวงหางานฝีมือ